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Die brutale Harmonie der Villa Caffetto: ein eschereskes Juwel der italienischen Moderne

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Die eschereske italienische Villa Caffetto, entworfen von Fausto Bontempi für den Bildhauer Claudio Caffetto

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Es ist schwierig, die Villa Caffetto mit einem einzigen Blick zu erfassen. Das für den Künstler Claudio Caffetto (1942-2022) errichtete außergewöhnliche Haus in der Nähe von Brescia in der italienischen Region Lombardei liest sich wie ein Manifest für skulpturale Architektur. Mit seiner reichhaltigen und vielschichtigen Architektur, einer Komposition aus geometrischen Formen und schrägen Gestalten aus Beton, Glas und Metall, die visuell so komplex und kompliziert ist wie Giovanni Battista Piranesis berühmte Radierungen imaginärer Treppen aus dem 18. Jahrhundert, repräsentiert es eine italienische Bewegung der späten Moderne und brutalistischer Tendenzen, die in den 1970er Jahren unter dem Einfluss der damals populären Postmoderne und High-Tech-Trends entstanden.

Dieses spezifische Kapitel der Architektur des 20. Jahrhunderts führte zur Schaffung einiger der experimentellsten und kühnsten Beispiele moderner Wohnarchitektur, obwohl es im Laufe der Zeit in Vergessenheit geriet. Die Villa Caffetto rückt diese Epoche wieder ins Rampenlicht.

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Das Haus wurde von dem wenig bekannten Architekten Fausto Bontempi (geb. 1935) entworfen, der stark von seinem Lehrer, dem berühmten venezianischen Architekten Carlo Scarpa, beeinflusst war. Dessen Architektur ist bekannt für ihre formale Komplexität und ihre Besessenheit von der Geometrie. Bontempi schloss sein Studium 1962 ab und arbeitete zwischen 1970 und 1975 als Berater für das Amt für Stadtplanung der Region Lombardei an den Regulierungsplänen für die Gemeinden des Gardasees. Zur gleichen Zeit baute er einige experimentelle Häuser und andere Projekte rund um den See.

Inspiriert vor allem durch Scarpas ausgefeilte Liebe zum Detail und zum Material, stellte Bontempi den Brutalismus der Epoche mit einer fast dekonstruktivistischen Sichtweise in Frage und schuf wilde Kompositionen, die sich einer Kategorisierung entziehen. Zu seinen bekanntesten Werken gehören die 1968 errichtete Wohnanlage Cooperativa La Valle in Salò und der Friedhof von Moniga del Garda, der zwischen 1978 und 1985 entstand. Seine Projekte sind nicht nur eine Anspielung auf Scarpas Ansatz, sondern auch auf das Werk seiner Zeitgenossen wie Umberto Riva, Leonardo Ricci, Giuseppe Pergugini und Carlo Graffi, die alle eine brutalistische Ästhetik auf komplexe skulpturale Formen anwendeten.

Das Medium der Bildhauerei bildet eine Parallele zwischen Bontempis Karriere und der eines seiner aufgeklärten Kunden, des jungen Bildhauers Claudio Caffetto, den er bei seiner Arbeit für die Region Lombardei kennenlernte. In den folgenden zwei Jahren kommen sich die beiden näher, und 1972 begleitet der Architekt den Künstler auf eine Geschäftsreise nach Frankreich und Deutschland. Im selben Jahr erhielt Bontempi den Auftrag, ein Haus für Caffetto zu entwerfen; dessen gleichnamige Villa wurde zwischen 1973 und 1974 gebaut.

unser Vater hat seine Mutter in jungen Jahren verloren. Mit 14 Jahren fand er seine erste Anstellung als Zeichner im Atelier des Architekten Bruno Fedrigolli, um zum Unterhalt der Familie beizutragen. Dort entwickelt er eine Leidenschaft für die Architektur und lernt zahlreiche Vertreter der Brescianer Kunstszene kennen. Er besuchte abendliche Zeichen- und Bildhauerkurse bei der Brescianer Künstlervereinigung", erzählen Metilde und Giovanna Caffetto, Töchter von Claudio und heutige Besitzer der Villa Caffetto. Der Künstler schrieb sich schließlich an der Kunstschule in Parma ein. In der Zwischenzeit kam er durch seine Arbeit als Zeichner in Kontakt mit lokalen Zinngießern, für die er Gegenstände wie Krüge und Teller entwarf. Im Alter von 19 Jahren eröffnete er in Brescia Metalpilter, eine kleine Zinnwerkstatt, die später zu seinem Hauptgeschäft wurde.

Im Jahr 1963 heiratete Caffeto Franca Manera. Gemeinsam begannen sie mit dem Bau ihres Hauses und ihres Künstlerateliers. unser Vater und Bontempi stellten sich ein Haus als ein Universum vor, das aus Elementen besteht, die mit der Energie von Form, Materie und Licht aufgeladen sind und in einer dynamischen und harmonischen Beziehung zueinander stehen. Während der Bauarbeiten war die Baustelle sonntags immer voller Neugieriger. [Wegen seines unkonventionellen Aussehens und seiner für die Wohnarchitektur untypischen Geometrie gab es Gerüchte, dass es sich um einen Flughafen handelte, und andere fantasievolle Interpretationen", erzählen die Caffettos.

Die Komposition des Hauses ist das Ergebnis einer Verflechtung von Blickwinkeln und Erfahrungen; Räume und Ebenen gehen dynamisch ineinander über. Es gibt Treppen, Rampen und expressiv verwinkelte Räume, ausgestattet mit Bontempis eingebauten strukturellen Details aus Holz, Metall und Stein, die Decken, Lampen, Handläufe und Möbel überspannen. Illusion, Dramatik und Verzerrung schaffen eine bewohnbare Skulptur, ein illusorisches Labyrinth von M.C. Escher, das die kreative Energie seines Autors und seines Auftraggebers widerspiegelt.

als Kind in dem Haus zu leben, vor allem von außen, hat Spaß gemacht, denn mit den Augen eines Kindes gesehen, hat die Villa viele Ecken, Winkel und Verstecke. Aber da das Haus von Anfang an als Museum für die Ausstellung von Kunstwerken konzipiert war, blieb nicht viel Raum für Freiheit und Spiel", sagen Caffettos Töchter.

In den 1970er Jahren wurde die Villa zu einem Ort, an dem sich lokale Künstler trafen. Gino Cosentino, Alberto Meli, Berocal, Rinaldo Pigola, Franco Grignani, Dada Maino, Delima Medeiros und Hsiao Chi stellten dort ihre Werke aus. Aus diesen Begegnungen entstand die neue kulturelle Aktivität von Caffetto - Edizioni d'Arte Caffetto, ein Unternehmen, das sich der Herstellung von Kunstwerken in mehreren Auflagen aus verschiedenen Metallen widmet, darunter Bronze, Aluminium, Kupfer und Zinn. Caffetto schuf diese Werke im Atelier im obersten Stockwerk des Hauses und stellte sie in der glasüberdachten Galerie daneben aus.

Das Haus ist derzeit teilweise für die Öffentlichkeit zugänglich und dient als Ort für kulturelle Veranstaltungen, Künstlerresidenzen und Ausstellungen. Metilde und Giovanna: "Wir wollen den eingeschlagenen Weg fortsetzen und einen Verein gründen, der das kulturelle Angebot erweitert, Führungen organisiert, die Kunst unseres Vaters und die Sammlung von Werken der Künstler, die in der Villa verkehrten, aufwertet und den Kontakt zur akademischen Welt aufrechterhält, damit das Haus wieder zu einem Treffpunkt für Kreative wird, zu einem Ort für Experten auf dem Gebiet der Architektur und des Designs. Dazu ist es notwendig, aus dem familiären Rahmen herauszutreten und eine Partnerschaft mit Fachleuten des Sektors und mit Interessenten für Investitionen in dieses Projekt einzugehen"

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