Ausstellungs-Gatter

Der Kalender der Ereignisse, die regelmäßige Umwandlung des Raumes und die Strukturen stellen die Vitalität von Ausstellung 2015 vor

Das Projekt schlägt eine geöffnete Platte, einen freien Raum, der durch ein zentrales Quadrat gekennzeichnet werden und zwei Tollbooths vor? wie Pavillionen auf der Seite: ein Gatterzugang zur Ausstellung.

Die Strukturen auf der Außenseite werden gedacht, um verschiedene Arten der Kommunikation zu begrüßen: Bilder, Fahnen, Markierungsfahnen, helle Grafiken können regelmäßig umwandeln oder einen Temporality aufbauen, der folglich einen anderen Anschluss mit Zeit verursacht.

Der Zusammenhang als Wert

Die Arbeit strebt dieses axiale System an, das vom Duomo den Durchgang des Loggia dei Mercanti und des Palazzo della Ragione und dann entlang über Dante durchläuft, das zu den Arco della Schritt auf dem Weg der Sempione Straße führt.

Aus diesem Grund ist die Arbeit, mit seinem internen leeren Raum und den zwei Pavillionen von der großen mitteilsamen Auswirkung, die auch seine strategische Position betrachtet. Außer der Schaffung ein höfliches

Relation mit dem Zusammenhang, strebt sie an, die hervorragenden Eigenschaften hervorzuheben, die ein Gatter, einen Zugang zu einem exakten städtischen Maß verursachen. Ein Zugangsgatter zur Ausstellung, die ein körperlicher Raum ist, zum von Informationen bereitzustellen.

Grundregeln

Die Arbeit wird entsprechend Grundregeln von Leichtigkeit, Transparent, Modularität ausgeführt? diese sind Eigenschaften, die eine Sprache der großen retikulären und Luftvolumen anstreben. Es ist eine Ästhetik von Leichtigkeit und der dünnen Körper. Fluten der gotischen Architektur und des Wassers.

Die Wahl des Projektes ist die des Gehörens einem Horizont des Hinweises verbunden auf Nachhaltigkeit und Intelligenz und konstruktive Wirtschaft. Ein einfaches System verwirklicht mit grundlegenden Technologien und Materialien, die völlig zurückführbar sind, einfach zu verwirklichen und leicht reconvertible.

Das Quadrat

Das Hauptquadrat schlägt sich als reconfigurable leerer Raum vor und kann unterschiedliche Ereignisse, Äusserungen und Inszenierung vor, während und nach der Ausstellung draußen und zuhause bewirten. Die internationale Ausstellung bezieht die Stadt mit ein und sie wandelt sie um. Die Vitalität solch eines Ereignisses muss durch eine freie einfache symbolische Form dargestellt werden, die zur Tätigkeit und die Ereignisse beachtet, die heraus sie ohne Übertreibung zeigen. Einfache Formen, fähig, in der Zeit zu dauern und Innovation und Energie auszudrücken.

Die Arbeit hat eine dünne Natur, wie die Wasserfluten des großen hervorragenden Brunnens, der das Projekt und die ehrgeizigen Bögen des Duomo gegenüberstellt. Die zwei Pavillionen verursachen ein dekoratives System der Brunnen an der Unterseite des Aufsatzes des 15. Jahrhunderts. Ein hervorragender Entwurf schloß mit einer städtischen Harmonie einen neuen öffentlichen Platz ab. Die Arbeiten teilt in zwei Teile unter und lässt den öffentlichen Platz innerhalb seines internen Teils hereinkommen und es in ein städtisches komplexes System mit einbeziehen. Die zwei Pavillionen bürgern mit dem Raum ein, der es umgibt. Den Bereich abzudecken wird flüssig und natürlich. Die Relation mit den Produkten ist spontan.

Die pavillions, die Struktur und das Wesentliche

Die Arbeit ist ein großes kompliziertes Werkzeug, das als Summe einfache Elemente erhalten wird.

Die Primärstrukturen sind im Metall, bestehen die Gatter fünf retikuläre Stücke Rohre, die mit Polierknoten geschweißt werden und verbunden sind.

Das externe Teil der Rahmen wird das Stützwerkzeug für das Kommunikationsfach.

Die Produkte werden wahrscheinlich leicht für andere allgemeine Funktionen wiederverwendet. Die Pläne werden Null und ihre Relation zwischen draußen und zuhause durch eine einzelne Platte hervorgehoben, die die Pflasterung des Quadrats, der Bürgersteige und der internen Räume miteinbezieht.

Die zwei Abdeckungen sind eine städtische extreme Deutung der Versammlunghalle durch Mies van Der Rohe.