Bronte Studio von Saha

Die Definition des Begriffs "aufstrebender Architekt" kann ein Streitpunkt sein. Der Emerging Architect Prize des Australian Institute of Architects erlaubt es Architekten, sich bis zu 15 Jahre nach ihrem Studienabschluss zu bewerben. Natürlich gehen die Menschen unterschiedliche Wege durch die Universität, und nach dieser Definition wäre Jørn Utzon ein aufstrebender Architekt gewesen, als er 1957 als rüstiger 38-Jähriger den Wettbewerb für das Sydney Opera House gewann.

Eine alternative Definition schlug der Architekt Neil Durbach aus Sydney in einem Beitrag über sein erstes Haus vor, der im Dezember 2015 in der Zeitschrift Houses veröffentlicht wurde. Durbach ist der Ansicht, dass "ein Architekt in etwa sieben Jahren entsteht - während der gesamten Ausbildung an der Universität und in dem Jahr oder so danach. In dieser Zeit erschafft man seinen eigenen Himmel und seine eigene Erde, die Dinge, für die nur man sich wirklich interessiert

In diesem "aufstrebenden" Zeitrahmen traf ich zum ersten Mal Harry Catterns, die eine Hälfte der Praxis Saha in Sydney. Vor fast zehn Jahren verbrachten wir eine Woche zusammen und erkundeten den "Himmel und die Erde" des viktorianischen Architekten John Wardle auf Bruny Island in Tasmanien. Wir waren Teil eines von Utzon inspirierten Studentenworkshops mit Architekturhelden wie Sydneys geliebtem Rick Leplastrier und dem finnischen Supermann Juhani Pallasmaa. Für uns beide war dies zweifellos einer der einflussreichsten Momente in unseren frühen Karrieren.

Heute ist das Treffen mit Catterns vor Ort auf einer belebten Straße in Bronte eine erfrischende Begegnung. Bronte, ein Vorort nur wenige Strände vom berühmten Bondi Beach entfernt, ist eine Enklave dichter, enger Straßen, in denen sich Einfamilienhäuser aneinander drängen, um die beste Aussicht oder den besten Platz zu ergattern, fast so wie die Surfer an einem perfekten Sommerstrand. Schwaden von Küsten-Banksia-Bäumen säumen die Straßenfronten und bieten eine willkommene Abwechslung zur stickigen bebauten Umgebung.

Das kleine Projekt von Saha, ein Töpferatelier für Freunde der Familie, liegt an der hinteren Ecke des Grundstücks in einem sanften Hügel hinter einem bescheidenen Doppelhaus. Das Haus selbst ist von einem grünen Garten umgeben, so dass das Atelier von der Straße aus nicht zu sehen ist. Saha beschreibt das Studio als eine Erweiterung des Gartens, den es sich mit zwei glücklichen Hunden und einem großen Eukalyptusbaum teilt. Wie bei den meisten Projekten in engen, beliebten Vorstädten gibt es viele Einschränkungen, um die Nachbarn zufrieden zu stellen, aber Saha hat diese zu seinem Vorteil genutzt, um einen intimen und doch großzügigen Raum zu schaffen, der elegant funktioniert. So war beispielsweise die Höhe des Studios durch die Anforderungen an die Zaunhöhe begrenzt. Dies führte zu einem perfekt proportionierten Innenraum und ermöglichte es dem Studio, sich eng an die Begrenzung zu schmiegen. Die Platzierung eines selbst ausgesäten einheimischen Haarschopfs auf dem Studio verleiht dem Gebäude eine zusätzliche Dimension und kaschiert die geringe Deckenhöhe im Inneren.

Da es sich um ein Töpferatelier handelt, gab es bestimmte funktionale und materielle Anforderungen an den Raum. Es mussten robuste Materialien wie Ziegel und Beton verwendet werden, aber Saha hat sie in einer Weise eingesetzt, die die kreative Natur der Töpferei widerspiegelt. So bildet beispielsweise die subtile Einkerbung im Betondach einen Regenwasserüberlauf für den darüber liegenden Dachgarten. Auch ein voll funktionsfähiger Brennofen befindet sich im Inneren des Gebäudes, was eine besondere Herausforderung für das Design darstellte. Der in der Nähe befindliche Stahl musste mit einem speziellen Anstrich versehen werden, um ihn zu schützen, was den empfindlichen Stahltüren einen reizvollen Glanz verlieh. Der Ofen bestimmte auch den Innenhof und den Garten direkt vor dem Atelier, der durch die Belüftung mit Hilfe von recyceltem Ziegelmauerwerk für Abwechslung sorgte.

Frühe Arbeiten praktizierender Architekten können ein guter Hinweis auf ihre Ambitionen und Absichten sein. Die Kombination aus Optimismus und auch ein wenig Naivität kann wirklich schöne und originelle Arbeiten hervorbringen. Das Gleiche gilt für dieses kleine Studio und Saha, wobei die Naivität durch Zuversicht und Sorgfalt in den Hintergrund gedrängt wird, die wir vielleicht von unseren frühen Bemühungen auf Bruny Island mitbekommen haben. Ich kann es kaum erwarten, weitere Arbeiten der beiden zu sehen.