RtA Soho Store / Dan Brunn Architektur

Das Design ist das dritte in der Reihe für den Standort der Marke und soll die in den Läden in Los Angeles und Las Vegas etablierte Sprache weiterentwickeln, während es gleichzeitig das düstere und historischere Soho-Viertel kontextualisiert.

In dem 14 Fuß hohen Raum findet sich eine Mischung aus verschiedenen Materialien, die durch sorgfältige Detailarbeit nahtlos zusammengefügt wurden. Holzdielenböden, gummierte rote Umkleideräume, Corian-Oberflächen, geschwärzte Stahlträger und Baccarat-Kristall bilden eine minimalistische Kulisse für das ausgefallene Modedesignhaus.

Der Raum ist entlang einer zentralen Achse in zwei verschiedene Zonen unterteilt, die jeweils für unterschiedliche Kollektionen stehen. Als Reaktion auf die Pandemie wurde der Gedanke, intimere und kleinere Räume innerhalb eines großen Raumes zu schaffen, durch die Einfügung neuer struktureller I-Träger aus geschwärztem Stahl erreicht, die in Deckenhöhe installiert und mit hängenden Displays versehen wurden. Dieses Design ermöglicht Flexibilität und die Schaffung von "Räumen", die durch das Produkt definiert werden.

Die Ware umgibt die Besucher in Ausstellungsbereichen, die sich entlang der Achse erstrecken. Die Kleidung ist an einem speziell angefertigten Beschlagsystem aus geschwärztem Stahl aufgehängt, das an den geschwärzten Stahlträgern befestigt ist. Die Kleiderbügel lassen sich leicht verschieben, um die Warenschichten freizulegen und den Reichtum und die Tiefe des Raums zu erhalten, die ein wesentlicher Bestandteil des Designs sind.

Der Raum wird durch eine dramatische Kunstinstallation des Architekten in Zusammenarbeit mit Baccarat gegliedert. Dan Brunn, der für sein feines Kristall berühmt ist, wollte eine "Kristall-Diskokugel" entwerfen. Durch eine zufällige Begegnung entdeckte er, dass es viele Behälter mit zerbrochenen Kristallen gab, die weggeworfen werden sollten. Die riesige, 40' x 3,5' große, verspiegelte Skulptur beherbergt fast 1.000 Pfund und 1 Million Dollar an Baccarat-Kristallen. Jede der geometrischen, mit Spiegeln verkleideten Vitrinen ist ein Unikat und sorgfältig proportioniert. Beginnend mit einem sehr niedrigen Kasten im Eingangsbereich, verlängern sich die Kästen vertikal zum hinteren Teil des Ladens hin, wobei je nach Lichteinfall immer mehr Reflexionen und Licht ausgestrahlt werden. Jede Auslage wird von hinten mit leistungsstarken LED-Lichtern beleuchtet, die tief in die feinen Kristallscherben eingelassen sind. In den Vitrinen kann man alles finden, vom Kerzenleuchter über Schalen und Flöten bis hin zu limitierten Baccarat-Kollektionsstücken.

Im Rhythmus der Balken und Vitrinen ist der bestehende Holzboden mit Epoxidharzfarbe in einem Farbverlauf von Weiß zu Schwarz gestrichen. Das Weiß liegt der überdimensionalen Glasfassade am nächsten, minimiert die Blendung und lässt das Licht tief in den Raum eindringen. Das dunkelste der zehn Bänder trifft im Red Room zusammen.

Im hinteren Teil des Raums steht ein speziell entworfenes rotes Samtsofa im Stil eines Pariser Cafés, das von gewölbten Umkleidekabinen flankiert wird. Jeder der Bögen ist mit roten LED-Lichtern beleuchtet und mit passenden roten Samtvorhängen ausgekleidet. Einzigartig ist, dass in einem der Umkleideräume eine bestehende erodierte Ziegelmauer intakt gelassen und mit der traditionellen japanischen "Kintsugi"-Technik der goldenen Tischlerei in Szene gesetzt wurde. Die Schönheit der Unvollkommenheiten wird auf spielerische Weise hervorgehoben. Am Ende der 90 Fuß langen zentralen Achse befindet sich eine Projektionswand. In Zusammenarbeit mit RTA zeigt die Projektionswand kunstvoll die neuesten Kollektionen im Einklang mit dem Raum.