Monologue Art Museum von Wutopia Lab by Wutopia LabArchiExpo

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#ÖFFENTLICHE ARCHITEKTURPROJEKTE

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Das Monologue Museum ist eine sich langsam entfaltende Schriftrolle. Ausgehend von dem kleinen Eingangstheater, in dem das Licht durch die Ecken bricht, betritt man die Kunstgalerie, der stille Wasserhof offenbart sich langsam entlang des offenen Korridors mit wechselnden Lichtern, vorbei am farbenfrohen Yogaraum bis zur hellen Kunstgalerie (Ausstellungs- und Malereiräume). Dann schwindet das Licht, der Weg wird schmaler und man verpasst fast die hinter der Mauer versteckte Teestube.

Das Monologue Art Museum ist ein multifunktionaler Raum. Hier können sich verschiedene Personen gleichzeitig in verschiedenen Räumen aufhalten, aber man kann auch auf künstlerische Art und Weise allein sein. Der Grundriss ist komplex und unregelmäßig, und die Statik ist für die Erdbebensicherheit nicht gerade förderlich. Wenn das Museum jedoch geteilt wird, sind das rechteckige Tanzstudio, das kreisförmige Yogastudio und das ovale Theater mit Ausnahme der Kunstgalerie alle symmetrisch und regelmäßig und bieten eine ausgezeichnete Erdbebensicherheit.

In diesem Zusammenhang hat Lao Hu (Bauingenieur) drei seismische Fugen eingerichtet, um sie in vier unabhängige Struktureinheiten zu unterteilen. Die Ausdehnung und Verformung des überlangen Bauwerks wurde verringert, wodurch die Hitzebelastung reduziert und durch Temperaturschwankungen verursachte Risse in der Struktur vermieden werden konnten. Da ich die seismischen Fugen in Kauf nehmen musste, musste ich die Knotenpunkte sorgfältig so gestalten, dass sie auf dem Dach, an der Fassade und im Inneren des Gebäudes nicht sichtbar waren, damit mein Gemälde visuell durchgängig ist.

Das kleine Theater ist das Foyer des Monologue Art Museum. Um die Grundfläche für die Berechnung der Geschossflächenzahl zu reduzieren, wurde es als flexibler Raum konzipiert. Gleichzeitig wurde das kleine Theater als geschlossener Raum konzipiert, um die Aufmerksamkeit des Publikums auf die Aufführung zu lenken und die zentrale Wasserszene nicht zu dramatisieren.

Ich schnitt ein gebogenes Oberlicht über der Rückseite der Bühne ein, damit Tages- oder Mondlicht wie ein Wasserfall hinunterfließen kann: "Alles hat einen Riss, so kommt das Licht herein." Abgetrennt von der Hauptstahlkonstruktion wird das kleine Theater durch einen durchgehenden Abschluss der Stahlbetonwandtafelstruktur geformt, eine elliptische Säule, die auf dem Becken steht. Das Innere ist laut, während das Äußere ruhig ist.

Die Spitze ist der Yogaraum, der getrocknete Pinsel ist die Blumenwand, die Kunstgalerie ist der Strich, der diese verbindet, der dünne und etwas schnelle ist der Korridor mit einer Feder, dann neigt er sich zu einer seitlichen Spitze, die eine langsame dicke Linie bildet, das vergrößerte Kunstmuseum, dann ist das Tanzstudio ein Strich, der langsam zur Feder zurückführt. Zu Beginn sind die Kunstgalerie und das Kunstmuseum nach außen geschlossen und öffnen sich nach innen zum Wasserhof, während sie danach nach innen geschlossen und nach außen zur großen Landschaft offen sind, was der Bewegung der Feder ähnelt.

Das Tanzstudio im Monologue habe ich als lichtdurchlässigen Glaskasten entworfen, der genügend Licht bietet, aber die Außenlandschaft als Kulisse herausfiltert. Hinter der verspiegelten Wand des Klassenzimmers befinden sich das Eingangsfoyer und die Garderobe im Zwischengeschoss. Die Tänzerinnen und Tänzer können also wie oben und so unten tanzen. Der Tanzunterrichtsraum hat nur einen kleinen Bereich im Zwischengeschoss auf einer Seite des gesamten Grundrisses.

Aufgrund der begrenzten klimatischen Bedingungen und Quellen habe ich statt der ursprünglichen sechs Baumarten von Ni Zan in Jiangnan Kiefern, Ulmen, Zypressen, Ahorn, Eichen und Celtis sinensis im Norden verwendet, um die neuen Sechs Herren des Wassergartens zu bilden. Der Kunde schlug vor, den Geräteraum in eine Teestube umzuwandeln. Dann sollten die Geräte in zwei Gruppen im Freien aufgestellt werden, eine im Innenhof und die andere auf der Grünfläche außerhalb der Galerie. Die Geräte wurden in eine Installation für das Monologue Art Museum verwandelt.

Der Innenhof war ursprünglich mit einem Boden aus weißem Trockenmauerwerk geplant. Er könnte dem gesamten Gebäude ein Gefühl der Schwerelosigkeit verleihen, was ich bereits bei meinem Projekt White Upland erfolgreich erprobt hatte, wodurch eine unwirkliche Illusion entstand. Ich änderte meine Meinung, als ich die Präsentation der sechs Herren entwarf. Anstatt einen leicht süßen Traum zu verfolgen, versuchte ich, eine etwas melancholische Stimmung nach dem Nachdenken auszudrücken.

In diesem Zusammenhang beschloss ich, das Weiß in Schwarz zu verwandeln und das zugängliche weiße Quadrat in einen schwarzen Pool zu verwandeln, den man sehen kann. Dies schafft eine neue Tiefe im visuellen Aspekt. Auf diese Weise ist das weiße Gebäude von einem tiefen Pool der Stille umgeben, man starrt es an, während es einen anstarrt. Die Umgebung wird plötzlich still. Man hört nur noch das Rauschen des Windes, der durch die Six Gentlemen weht. Allerdings habe ich das Landschaftswassersystem im ursprünglichen Innenhof, das die Bedeutung der Winding Stream Party hat, nicht beseitigt.

Der Wasserhof hat sich beruhigt. Als ich das weiße Gebäude mit der Glasfassade am Rande des schwarzen Beckens im Rendering betrachtete, entstand eine neue Vertrautheit, und die Atmosphäre des Ortes war zu klischeehaft. Also beschloss ich, ihn zu beleuchten, indem ich die höchste runde Fassade des Yogaraums in einen Farbverlauf aus Buntglas verwandelte. Mit einem Hauch von Farbe in der dicken Tinte entsteht eine glitzernde Glasfestung.

Die gläserne Festung hatte ursprünglich nur eine Etage, aber der Kunde bestand auf einem Umkleidebereich, und ich konnte nur eine zweite Etage dafür einrichten, um die optische Offenheit der ersten Etage zu gewährleisten. Außerdem wollte ich, dass das Glas der Fassade eine vertikale Kontinuität aufweist. Ich bat Lao Hu, den Boden aufzuhängen, um Boden und Glasfassade voneinander zu trennen.

Die Innen- und Außenwände des Monologue bestehen aus Glas, Vollwand und Blumenwand. Unabhängig voneinander oder in Kombination sind die drei als sich verschiebende Tuschepinselstriche durchgängig und schaffen die unterschiedlichen Randbedingungen des Museums. Die Blumenwand wird beim Trocknen der Tinte "beschrieben". Um die 5 m hohe Blumenwand sicher zu halten und kontinuierlich zu entfalten, war es notwendig, alle 3,8 m hinter der Blumenwand strukturelle Säulen anzubringen.

Gleichzeitig sind die Dachpaneele als Druckdach der Ziegelmauer auskragend. Der filigrane Blumenziegel ist ein GRC-Ziegel mit 3 % Stahlfaseranteil, der im Vormischverfahren hergestellt wird, und besteht aus zwei Modulen, die zu einem Fassadenmuster kombiniert werden. Die Ziegelwand verläuft entweder doppelt, um einen Innenhof zu umrahmen, oder sie bildet mit Glas- oder Massivwänden einen durchgehenden 150 Meter langen Korridor, der das Monologue Museum umgibt.

Ich habe eine einzelne Wand in zwei Hälften geteilt, um eine Teestube zu bilden, die sich hinter der Rückwand des Korridors versteckt, genau wie die weiße Lücke, die wir zwischen den Pinselstrichen lassen. Es ist ein intimer und stiller Raum, eine Ecke, in der wir unsere Gedanken verstecken. Ich öffnete ein langes waagerechtes Fenster in der Höhe der Sichtlinie, um den Anblick als Schriftrolle einzurahmen, in der die sechs Herren zu sehen waren. "Sie starrten einander an, während sie schweigend fielen und sprachlos blieben, was nur die Zeit zeigen kann." Quelle: Wutopia Lab.