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#ÖFFENTLICHE ARCHITEKTURPROJEKTE
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Garten der Leere / TAOA
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Hierbei handelt es sich um eine Rauminstallation einer Gruppenausstellung öffentlicher Kunst im Freien, die im "Expanded Theater /2020 Erste öffentliche Kunstausstellung in Nanhai" ausgestellt wird.
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Als einziger teilnehmender Architekt an dieser Ausstellung versuchte TAOA zunächst, mit dem Künstler Wu Didi bei öffentlichen Kunstprojekten zusammenzuarbeiten. Das gesamte Projekt hat nur acht Tage Zeit, um den Bau vor Ort abzuschließen, und die Baukosten und alle Ausgaben müssen innerhalb der 160.000 Yuan-Grenze für künstlerisches Schaffen gehalten werden.
Design geht von der spezifischen Umgebung aus. Der Qiandeng Lake Park befindet sich im Zentrum der Stadt. Als größter Stadtpark in Foshan ist er ein wichtiger Freizeitort für die Bürger Foshans. Der Projektstandort ist am Rande eines dichten Waldes im Park ausgewiesen. Als erstes müssen wir darüber nachdenken, welche Art von Rauminstallation wir machen können, um mit diesem Wald, diesem großen Stadtpark und dieser modernen Stadt zu sprechen. Indem wir einen Raum ohne säkulare Funktion errichten, sollte er den Menschen eine andere Erfahrung bringen, eine unmittelbare Erfahrung, die für die Geister sorgen kann.
In einem Garten haben wir einen anderen gebaut und hoffen, dass es ein einfacher Raum ist, ein leerer Ort ohne eigentlichen Inhalt, der den ganzen Park oder sogar eine Stadt voller komplexer Inhalte zu einer einzigartigen Leere macht. Abgesehen von Wasser und Luft hinterlässt dieser leere Ort nur Menschen, die für sich selbst eine reine Welt betreten. Wir hoffen, dass jeder Betrachter in einem möglichst entspannten Zustand ist und eine andere Welt als gewöhnlich sieht. Hier hat die Welt einen besonderen Rhythmus, sie wird in die grundlegendsten Elemente zerlegt und zeigt einen Grundzustand hinter der komplizierten Welt. Wir haben Sichtbeton gewählt, um die unzerstörbare Grenze zu definieren, und die Luft im Inneren scheint sich zu verfestigen, so dass es eine wahrnehmbare "isolierte" Welt ist. Die freie Form dehnt sich in den Busch um die Bäume aus, wodurch der Beton weicher wirkt, und der innere Raum wird verwandelt und verborgen und bildet eine abstrakte Landschaft.
Auf der Website kartieren wir den spezifischen Standort der Bäume. Als Anhaltspunkte hoffen wir, dass die Struktur diese Bäume auf bescheidene Weise ergänzen kann. Also stellen wir sie in die Baumspalten und lassen sie frei wie fließendes Wasser wachsen. In der Nähe einer Seite des Parkweges ist ein quadratischer Eingang mit einer Größe von 1 Quadratmeter an die Wand gehängt, der sich mit einer Breite von 60 cm öffnet, um die beiden Welten innen und außen zu verbinden, die jeweils nur von einer Person passiert werden können. Der Boden des Raumes ist mit klarem Wasser gefüllt, und die hohle Edelstahlplatte behält die gleiche Höhe wie die Wasseroberfläche. Darauf zu gehen ist so, als würde man auf dem Wasser schwimmen.
Dieses Projekt veranlasst uns, die Grenze zwischen Architektur und Kunst neu zu überdenken. Wenn die Architektur nicht funktionieren soll, was ist sie dann? Vielleicht ist es eine strukturelle Imagination, eine Struktur, die das Nichts mit Entitäten zeigt, oder ein Raum über das "Nichts", der auf das unvorhersehbare "Sein" der Natur abzielt. Bäume und Himmelsszenen spiegeln sich auf den Köpfen und Füßen der Menschen wider und machen die vier Jahreszeiten zum Hauptteil dieses Raumes. Der leere Raum ist voll von Szenen. Die Menschen erhalten die gefilterte reale Szene in der Lücke, genau wie bei der Entdeckung, dass es eine Welt außerhalb der Welt gibt.