Ein Zeitraum-Haus in Melbourne umfasst eine modernistische Erweiterung

Gefunden in Albert Park, setzen ein malerischer Melbourne-Vorort von breiten belaubten Straßen und von Erbreihenhäusern, St. Vincents Wohnsitz durch Architektur der lokalen Praxis B.E ist ein Haus von verwegenen Widersprüchen

Konfrontiert durch eine schön wieder hergestellte viktorianische Fassade, kennzeichnet der vor kurzem erneuerte Wohnsitz eine moderne Erweiterung, deren unbedeutender Entwurf nahtlos mit dem historischen Charakter des Altbaus verwoben wird, indem man eine Leidenschaft für hohe Kunstfertigkeit und Art. unterstützt.

Weit von das Versuchen, die dekorative Einteilung der viktorianischen Vergangenheit des Hauses zu emulieren, war die neue Erweiterung in den offenbar modernistischen Ausdrücken als Block des in-situbetons entworfen. Obgleich unbedeutend in der Empfindlichkeit, in den reichen Beschaffenheiten der Terrazzoartsteinböden, in gemalten Bauholzdecken und in der Blaukugelummauerung, geben Sie von handgemachten, handwerklichen Empfindlichkeit, die den steifen Modernismus der Architektur erweicht. Andererseits während das erneuerte Vorderteil des Hauses von den Zeitraumdetails wie gebogenen Gesimsen, gewölbten Türen, Bauholz skirtings und kundenspezifischen Stahlkaminen voll ist, wird ihre dekorative Leidenschaft in der Kontrolle durch einen gelassenen Innendekor gehalten, der das formale für das zufällige vermeidet.

Die alten und neuen Räume zu vereinigen ist eine eklektische Auswahl von Möbeln, einschließlich mehrere vorausbestellte Entwürfe und die Sammlung des Kunden von Weinlesestücken von Europa und von Asien, die die Inspiration für schon verfeinert zur Verfügung stellten, entspannte sich ästhetisches des Innenraums. Dieses vereinheitlichende ästhetische wird weiter durch die erhebliche Kunstsammlung des Kunden von großen Malereien, von vertrauten Fotografien und von einzigartigen Skulpturen erhöht, die schlau in die Innenarchitektur in dem Haus integriert worden ist.

Unter den eindrucksvollsten Grafiken ist britischer Künstler, den ist Nathan Coleys helle Installation „Himmel ein Platz, in dem nichts überhaupt“ geschieht, vorstehend angezeigt im versunkenen Yard, das den Boden und die Erdgeschosse mit dem Hallenbad und der Nasszelle auf dem Kellerniveau - eine unbedeutende Glanzleistung anschließt, die aus grauem Stein und herausgestelltem Beton heraus geschaffen wird. Kleiner aber gerade, wie ist „Romeu ‚meine Rotwild““, eine Wachsskulptur durch belgischen Künstler ins Auge fallend, den Berlinde De Bruyckere in eine besonders entworfene Nische legte, die für einen viszeralen Schwerpunkt macht.

Unter B.E-Architektur, die eindeutig ist, fertigt ist ein Couchtisch kundenspezifisch an, der aus den klaren Plexiglaswürfeln heraus gemacht werden, die mit Büchern gefüllt werden, und ein verschobener Viermeterring, der wie ein Baumast umgearbeitet wird, der mit den Vögeln komplett ist, die auf ihm gehockt werden, der ganz weiß gemalt wird und für indirekte Beleuchtung, alle Stücke benutzt, die dieses Projekt an der Verbindung der Architektur, des Entwurfs und der Kunst setzen und mehr macht sie von einem Patronat als eine Kommission.