Automatische Übersetzung anzeigen
Dies ist eine automatisch generierte Übersetzung. Wenn Sie auf den englischen Originaltext zugreifen möchten, klicken Sie hier
#ÖFFENTLICHE ARCHITEKTURPROJEKTE
{{{sourceTextContent.title}}}
Thomas Heatherwick deckt die Kunstgalerien Zeitz MOCAA auf, die aus Cape Town-Getreidespeicher heraus geschnitzt werden
{{{sourceTextContent.subTitle}}}
Thomas Heatherwick hat Südafrikas größtes Kunstmuseum hergestellt – indem er heraus das Innere eines historischen Getreidespeichergebäudes aushöhlte.
{{{sourceTextContent.description}}}
Beschrieben durch den britischen Designer als „das tubiest Gebäude der Welt“, wird das Zeitz-Museum von zeitgenössischem Art Africa oder Zeitz MOCAA, eingestellt, um der wichtigste Ausstellungsraum der Welt für Afrikaner Art. zu werden.
Es ist innerhalb eines Getreidespeichers, der auf Cape Towns Ufergegend in den zwanziger Jahren errichtet wird, die einmal das höchste Gebäude der Stadt war. Heatherwicks Team haben enorme Abschnitte aus dem Röhreninnenraum des Gebäudes heraus geschnitzt, um ein komplexes Netz von 80 Galerieräumen zu schaffen.
„Es wurde wie Archäologie, wie Galerieräume heraus ausgraben, aber nicht wünschend das tubularity vollständig auswischen,“ erklärte Heatherwick Dezeen.
„Wir verwirklichten, dass wir etwas tun mussten, dass Ihr Auge nicht sofort voraussagen könnte,“ er erklärte. „Unsere Rolle zerstörte eher als konstruierend, aber versuchend, mit einem Vertrauen und einer Energie zu zerstören, und das Gebäude nicht, als Schrein behandelnd. „Das Museum ist eine einiger Anlagen, die Heatherwick-Studio innerhalb des Getreidespeichergebäudes schafft, das Teil der V&A-Ufergegend, einen Hafen-seitigen Komplex, der mit Bars gefüllt werden und Restaurants bildet. Die Entwicklung umfasst auch ein Hotel, das bereits offen ist.
Gleichwohl, Zeitz MOCAA zu schaffen bei weitem das komplexeste Teil der Erneuerung war. Die Museumsmitten um ein enormes Atrium, basiert auf der Form eines einzelnen Kornes, das bis zur Spanne die volle Höhe der Meter-en-hoh Struktur 27 eingestuft wurde.
Heatherwick beschreibt den Raum als, seiend „wie eine gewölbte Kathedrale“.
„Wir waren an, wie wir ein Herz zum Gebäude geben könnten,“ ihm sagten interessiert. „Es war, dass die Rohre recht Abfall für Kunst herein zeigen waren, so [die Herausforderung] war, wie wir den Geist dieses tubularity behalten aber Funktionalität auch geben könnten, einen Galerieraum zu schaffen der Kategorie A ziemlich klar. „In den Plätzen, in denen Rohre verringert wurden, wurden die Ränder poliert, um einen sichtbaren Kontrast zwischen der rauen Gesamtheit des alten Betons zu schaffen. Lamelliertes Glas wurde auch addiert, um ein widergespiegeltes Ende zu geben und ein gefrittetes Muster kennzeichnet, das vom späten afrikanischen Künstler El Loko entworfen war.
Dieses Atrium bietet Zugang zu allen Ausstellungsräumen, die auf 6.000 Quadratmeter sich belaufen. Außen kennzeichnet das Gebäude die ausbauchenden Fenster –, die von facettierten Glasplatten gebildet werden. In Position gebracht innerhalb des vorhandenen konkreten Rahmens, dieses heller Abstieg des abgehobenen Betrages in das Atrium, beim einen kaleidoskopischen optischen Effekt auch anbieten.
„Sie fungieren etwas wie Spiegelbälle,“ sagte Heatherwick. „Sie betrachten oben ihnen, reflektieren sich sie zurück an Ihnen, aber das Seitenteil reflektiert Tafelberg, reflektiert das andere Seitenteil Robin Island und der Oberteil reflektiert die Wolken im Himmel. „Heatherwick ordnete an Nr. 23 auf der Eröffnungs-Dezeen-Hotliste. Obgleich er als Designer ausbildete, hat er an einigen Architekturprojekten, einschließlich ein Singapur-Hochschulgebäude und eine Besuchermitte für britischen Ginmarke Bombay-Saphir gearbeitet.
Er hat einen Lauf des Missgeschicks vor kurzem, mit der Annullierung seiner Garten-Brücke für London und seines Parks des Piers 55 für New York gehabt. Aber er hat mehr Projekte in den Arbeiten, einschließlich eine bewaldete Entwicklung in Shanghai und eine Bienenwabe ähnliche Struktur für New York.