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#ÖFFENTLICHE ARCHITEKTURPROJEKTE
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Centro de Arts Nadir Afonso
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Entwurf Louise-Bravermans für das Museum, das der Gestaltungsarbeit des späten portugiesischen Künstler Tiefpunkts Afonso gewidmet wurde, könnte als „versteckte Freuden beschrieben werden,“ die Ausstellunghalle, die hinter dem Eintragungspavillion verstaut wurden, das zugängliche grüne Dach, das die Ausstellunghalle übersteigt, und das Auditorium gegeben worden, das ausgedrückt wurde, auf der vorderen Fassade aber hinter einer Betonmauer versteckt war. Es ist ein intelligenter Entwurf, der auf die Zustände des Aufstellungsortes auf kreative Arten reagiert.
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Architekt Louise Braverman beantwortete einige Fragen über das Gebäude.
Stellen Sie bitte einen Überblick über das Projekt zur Verfügung.
Unser Entwurf für dieses 20.000-Quadratfuß-einzelne Künstlermuseum vermischt Architektur mit Landschaft, um eine Verbindung zwischen dem auftauchenden Stadtzentrum von Boticas mit seiner Hirtenumgebung herzustellen. Wir schnitten in den Abhang, um ein gegabeltes Gebäude herzustellen, das aus zwei eindeutig bestand, aber schlossen, Teile an: eine verbindliche Licht-gefüllte kulturelle Mitte, die heraus nach dem Durchschnitt einer staatlichen Autobahn und des Rathauses schaut; und nestled in der Rückseite, ein ländlich idyllisch, Untergrad Ausstellungraum überstiegen durch einen Gründach Park.
Ein Licht, ein klares contemporaneity mit der reichen Stofflichkeit und eine Nachhaltigkeit des Portugieseentwurfs fixierend, war unser Auftrag, ein Museum zu errichten, das die Arbeit von einer von Portugal anzeigt? s die meisten geliebten gebürtigen Söhne, der Künstler Tiefpunkt Afonso. Sowie das Zahlen von Ehrerbietung zum Künstler, übte wer früher Architektur mit Le Corbusier und Oscar Niemeyer, hoffen wir dass das Centro, zusammen mit dem Künstler? die s-Grundlage, die von Alvaro Siza Vieira im nahe gelegenen Dorf von Chaves entworfen ist, dient als Maschinenfahren ökonomisch, kulturell und Entwicklung der Gemeinschaft in der Region.
Was sind die Grundgedanken und die Inspirationen, die den Entwurf des Gebäudes beeinflussen?
Ich war für unser die begeistert Gelegenheit gegeben zu werden Unternehmen, dieses Museum zu entwerfen, denn vorbei die Jahre, die ich endlos durch die portugiesische Annäherung an zeitgenössischen Entwurf angespornt worden bin. Wegen der verlängerten Dauer der Zustandhervorragenden Architekturart, die durch das Regime des Estada-Novas (1930-1974) auferlegt wurde, Modernismus kam spät nach Portugal. Als es schließlich ankam, überbrückte es das ästhetische Maschinenalter und richtete mehr auf eine moderne Haltung, die Kompliziertheiten der kultureller und Aufstellungsortbesonderheit enthielt. Unser Entwurf für das Museum umfaßt diese Tradition, denn wir versuchten, ein zeitgenössisches Gebäude herzustellen, das in seiner Zeit und in Platz aufgestellt wird.
Dennoch als amerikanische Architekten, die auswärts arbeiten, holten wir auch eine äußere Lagebestimmung zum Projekt. Wir packten den Entwurf des Museums von einer globalen Perspektive an und amplifing Ausgaben der allgemeinen Teilnahme mit Kunst sowie den interdisziplinären Durchschnitt der Architektur, Landschaft und Urbanism. Da wir in einer Welt leben, die jetzt das lokale und das globale spreizt, hoffen wir, dass diese Annäherung eine einfühlsame Umwelt verursachte, die ästhetisch und funktionell mit heute spricht? s-relevante Ausgaben hinsichtlich des Durchschnitts der Kunst und der Architektur.
Wie bezieht das Gebäude auf zeitgenössischen Architekturtendenzen, sei es Nachhaltigkeit, Technologie, etc.?
Unsere Strategie, zum des Museums im Abhang einzubetten gab uns eine Gelegenheit, ein wirklich stützbares Museum zu entwerfen. Diese Anfangsentwurfsbewegung erlaubte uns zu herstellen einen grünen Dachpark und benutzen gleichzeitig die natürliche Isolierung der Erde, um ein mäßiges Klima innerhalb des Gebäudes herzustellen. Seit stützbar entwerfen, ist zweite Natur für unsere Mannschaft und die erfahrenen portugiesischen Handwerker, die das Museum errichteten, verfolgten wir mit einer Reihe zusätzlichen Energiesparenden Entwurfstaktiken einschließlich Re-purposing ausgegrabenen Stein, um eine Stützmauer herzustellen, die den Ausstellungraum umgibt; unter Verwendung der gebürtigen Anpflanzungen auf dem grünen Dach; auf niedrige Beleuchtung wo möglich bauen; Gebäude mit lokalen haltbaren Materialien wie Granitpflasterung; Bäume zur Farbtonsteuerung strategisch pflanzen; und entwerfend Multifunktions-, untergeordneter Raum, die erforderliche baubare quadratische Gesamtlänge zu verringern.
Unsere Nachhaltigkeitsinitiativen verstärkten auch die Ästhetik des Projektes. Der Entwurf des Ausstellungraumes im Rahmen der zyklopischen Stützmauern des Schutts war ein gutes Beispiel dieser Annäherung. Während gewährt die Nähe der Stützmauern zu den Blöcken des Innenraums stützbar, die direktes Tageslicht vermindern und dappled indirektes Tageslicht in den Raum, es anregt auch die Vorstellung der Betrachtungskunst innerhalb eines Innen-/im Freien überlagerten Raumes. Ähnlich, während der grüne Dachpark über dem Ausstellungraum den Carbonabdruck des Museums verringert, sein Entwurf, im Geist des Tiefpunkts Alonso? s-geometrische Abstraktion, ästhetische Freude der Angebote zur Gemeinschaft. Unser Fokus für den Entwurf von Centro de Artes Nadir Afonso war, ein Museum herzustellen, das beide die Leistungsfähigkeit sowie das Vergnügen der Nachhaltigkeit feiert.
Wie näherten Sie sich dem Entwerfen für Boticas/Portugal und wie würden Sie den Prozess von an dem Projekt dort arbeiten beschreiben?
Wir sahen ungeheure Gelegenheit, Initiative mit dem Entwurf dieses Projektes zu ergreifen. Denkend an die Natur von, was einen einfühlsamen Ausstellungraum bildet, fingen wir an, uns die Möglichkeit des Arbeitens vorzustellen, mit dem bestehenden geneigten Aufstellungsort, zum eines Raumes zu verursachen, der ein einzigartiges Gefühl des Betrachtens der üppigen Kunst des Tiefpunkts Afonso innerhalb einer hellen zeitgenössischen Grotte erzeugt. Wir glauben, dass wir in der Lage waren, diesen Effekt auf einen festen Etat zu erzielen, weil wir drei Sachen hatten, für uns zu gehen: ein visionärer Bürgermeister, der an die Rolle, die progressive Architektur spielen könnte, wenn sie öffentliches Leben erhöhte, eine Familiengrundlage mit einer angeborenen ästhetischen Richtung glaubte und Verständnis der Reziprozität zwischen Kunst und Architektur und ein lokaler Architekt, der mit Handwerkern arbeitet, die intuitiv die Feinheiten verstanden von, wie man stützbar in Portugal errichtet.
Wie würden Sie die Architektur von Boticas/von Portugal beschreiben und wie bezieht das Gebäude auf ihm?
Typisch von den kleinen mittelalterlichen Dörfern im Norden von Portugal, besteht die Architektur von Boticas hauptsächlich aus Kleinwohngebäuden. Unser Aufstellungsort für das Museum, gelegen direkt über der Straße von der städtischen Mitte des Dorfs, schaut heraus auf den Häusern, die auf der angrenzenden Rolling Hills errichtet werden. Diese Position verursachte eine einzigartige Gelegenheit, damit wir ein gegabeltes Land-eingebettetes Gebäude herstellen, das ein Aufstellungsort-definierender kritischer Augenblick zwischen dem städtischen und das Hirten wurde. Wir erzielten dieses, indem wir ein landscraping Gebäude entwarfen, das in der Höhe mit der bürgerlichen und Wohnumwelt in der Stadt vergleichbar ist.
Wir regten auch allgemeine Teilnahme mit der Kunst des Tiefpunkts Afonso an, indem wir Transparent innerhalb des Museums herstellten. In der Doppelthöhe Eintragung Hall, liefern ein Wandbild des Künstlers und ein ununterbrochenes Band seiner Skizzen die Durchschläge der hellen Farbe sichtbar von der Straße. Von hier die Ausstellunghalle, im Freiencafé, Kinder? s-Bibliothek und Treppenhaus zum Auditorium winken zu, wie das Außenauditorium tut, das entworfen ist, um formlose bürgerliche Verpflichtung anzuregen.
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